上世纪八九十年代，译制片在我们能看到的外国片里仍一统天下。《罗马假日》、《英俊少年》、《追捕》、《佐罗》、《茜茜公主》。。。。。。译制片曾给我们带来多少欢乐和泪水。但对于我这样70年代末生的人来说，自从跨入大学校园起，译制片却逐渐淡出了我们的视野。

　　 大学时代我们买的多是盗版VCD，画面普遍比较差，中文字幕也翻译得很不地道。更有无良盗版商，用软件翻译原版英文对白，看字幕犹如读天书。即便如此，大家也是不愿听中文配音的，因为我们可以忍受画面的差强人意，但很难接受僵硬、缺乏个性的中文配音，将剧中人物的精气神消磨殆尽。盗版商们临时请的草台班子给碟子配音，设备的简陋就可想而知了，原片扣人心弦的音乐和声效往往在对白时被压制得声若游丝，所以我们往往宁可切换到原版的声道。盗版碟是这种状况，正规译制片厂的出品也好不了多少。大学里常会组织看电影，其中很多是译制片，但看过众多原版片的我们，面对略带文艺腔的配音和较差的声效，仍是提不起兴趣。
　　
　　 因为中国的配音水平的不能与时俱进，这几年来已经很少看译制片了。有时候，也会反思自己对译制片是否过于刻薄，有太多的偏见了？其实看译制片也有好处，譬如不会因为看字幕而错过精彩瞬间。另外随着科技的进步，硬件的完善，译制片厂商对音效的处理应该会日臻完善，而中国的配音演员队伍应该也逐渐壮大了，会有更多“声优”涌现，配音水平应该大有长进了吧？正好今年留深过年有大把的空闲时间，于是初六在CCTV-6看了《指环王之双塔奇兵》，八一厂译制片，感觉配音尚可接受。初七还是这个频道，又看了央视配音版《风语战士》，却让我觉得如鲠在喉，不吐不快！对于配音界的不正常现象，即便我是一个纯业余的西片爱好者，也是忍无可忍。
　　
　　 中国翻译届一直讲求的是所谓“信、达、雅”，配音界似乎也是以此作为参照来给大片配音的。大家可能忽略了一个事实，“信、达、雅”这个标准是新中国成立前一些留辫子的满清遗老提出来的，本身是颇值得商榷的。但是不管怎样，“信”和“达”目前仍然对译制片仍有现实的指导意义，只是配音界在理解上出现出了偏差;至于“雅”，则明显不符合时代潮流了，目前我们的某些译制片制作单位还是奉若神明，透着一股迂腐。
　　
信
　　 为什么要看译制片？有的观众，特别是中老年观众，因为多年的习惯，觉得听中文就是亲切。还有不少观众，对他们来讲看译制片只需要听对白就好，可以不用紧盯字幕，随时关注剧情发展，图的就是省心。但是目前译制片的现状是，大部分观众看译制片是很累的，非常累。最大的困扰是演员的嘴在动，配音则像机关枪，常常一遍台词过去，观众却云里雾里，不知所云。100分钟的电影，往往一句话甚至一个词都深藏玄机不容错过，特别是大片里电光火石般的精彩瞬间，若是配音不到位，将会大大影响观众对整部电影的解读。在家看影碟还可以后退反复看，但是在影院、在电视上呢，有BACK键可用吗？我看这种不该叫译制片，直接叫翻译片好了。
　　
　　 这就涉及到一个“信”的问题。我从不怀疑大陆现在制作单位的翻译水平，最起码翻译出来的对白，从字面上绝对是有“信”的，是符合原意的。但是电影不同于小说，配音是要用来听的，字面翻译得再准确，在观众听来可能是另外一回事了。作为译制片很重要的翻译，我们追求了准确，却忽略了观众的感受。汉语和英语的语法结构本身就有很大不同，原始对白在英文环境听来幽默有趣，但完全直译为中文就无法表现它的风格了，因为不符合汉语习惯，在观众听起来要么是废话连篇，要么是不知所谓。
　　
　　 什么才是配音的最高境界？剧中人物对白讲完了，观众也完全听懂了并了解弦外之音（如果有的话），而不需要回放（如果能回放的话）。相对而言，港台的配音这一点做得比较好，多用中国的成语、俗语，能使用配音更通俗、风趣。类似于音乐界民族唱法的划分，大陆很多译制单位包括上译厂，可以归于学院派，翻译和配音总略显呆板、生硬，总感觉与剧中环境和气氛脱节。

达　
　　 “达”，就是要忠实原片的风格，不要人为的去加工、创作成另外一种风格。
　　
　　 但是，对西片修饰过度，滥用文艺腔，刻意去营造一种与国产片不同的配音风格，这似乎是我们配音界的通病，这种风气盛行至今。为了对口型，拿腔拿调，拖长音调。一些制作单位片面追求对口型，凭空生造一些语气词，口型对上了，我们却发现语气跟画面不是很协调，跟原音对比，语调、语气变得拖泥带水。
　　
　　 口型重要，还是忠实原文语调、语气更重要？我认为是后者，而我们的译制片却本末倒置了。有一次看CCTV的节目，一位知名配音演员现场为电影片断表演配音，此君颇喜欢腹腔发音和拿腔拿调，而且从其陶醉的表情来看，对自己的配音似乎是颇为自得的，或许他自认为这才是优雅的配音艺术吧？可惜原片我看过，其配音跟原音相比，完全不是那么回事，个人感觉就象吃了个苍蝇。
　　
　　 原音干脆利落的，我们的配音也应干脆利落;原音平淡的，我们就不应该试图去美化，毕竟这不是话剧。举例，英文里一句平淡而简单的打招呼“Hi，Mr SMITH”，我们的配音演员却非要用腹腔发出这样又长又做作的声音：“OH~~~~~~~~~~，史密~~~~~~~~~~斯先生~~~~~”。长期以来，这种学院派的艺术腔误导了多少国民，相信很多人和我一样，在VCD大规模进入寻常百姓家之前，都认为外国人说话都象译制片里一样，个个绅士且中气十足，说话喜欢拖着音调。
　　
　　 长期以来，译制片厂还有很不好的一个风气，就是习惯用成年演员给小孩配音。大人就是大人，无论演员如何努力，如何腻着嗓子装嫩，那一份童稚总是模仿不出来的。我不是反对大人给小孩配，但一定要专业。其实日本动画片很多就是专业给小孩配音的，但是他们配音比较到位，也很自然。日本声优人才济济，我们目前还无法相提并论，但是我们为什么不尝试直接用小孩来配音呢？
　　
雅　
　　 过“雅”则失“信”。
　　
　　 无论是翻译，还是配音，雅跟达一定程度上是矛盾的，尤其是后者。电影的对白基本上都是口语，如果一味强调雅，就容易偏离角色性格和其社会背景。本来剧中人物是个小痞子，满嘴脏话正好体现了其人物性格，可我们一味回避，美化，这就严重背离了剧情。还有音色，一些反面人物的角色原声是干瘪、生涩的，正好反映了其性格特征，可是我们听到的配音音色却往往是中性甚至是优美的，直接破坏了原片对人物角色的诠释。
　　
　　 我们的国产剧都可以骂王八蛋，难道洋人在电影里就不会说脏话？我就不明白了，为什么英文骂娘，都一律要翻译成好听的“该死的？”这句骂娘的话中文里没有，基本上属于译者无谓的创造。这种现象在八九十年代的译制片相当常见，那时影迷们都感叹：外国人素质就是高啊，彬彬有礼，说话都不带半个脏字！当然，过度美化和修饰，现在的译制片有所改观但还不能说已经拨乱反正了。译制片，就应该尽力用中文配音再现原片风格，而不是搞什么再创造将原片弄得面目全非。
　　
　　 我一直觉得，译制片的衰落，不在于VCD、DVD的普及，也不在于其他娱乐媒体的冲击，而是我们的配音演员在思想上跟不上时代的发展，配音队伍鱼龙混杂，另外译制片厂僵化、保守的体制也限制了有潜质的年轻配音人才的发展，而不少主力配音演员依旧固守着文艺腔，过度修饰，一人分配多角，这些都导致与角色性格特征脱节严重，这样出品的译制片没有人爱看。长此以往，中国的配音队伍将逐渐萎缩，配音水平上不去，译制片完全被字幕片取代也就为期不远了，这绝不是危言耸听！